高中必修一《西风颂》优质教案（通用3篇）

高中必修一《西风颂》优质教案 篇1

赏析指导

《西风颂》是雪莱的名作，比起一般的抒情短诗，它的篇幅较长，加之诗中的场景不断变换，意象也十分密集，阅读的时候，可能会有一种眼花缭乱的感觉，所以讲解时要注意抓住诗歌的展开线索。

这首诗是在佛罗伦萨附近阿诺河畔的一片树林里构思的，雪莱自己曾解释了它的缘起：“那一天，孕育着一场暴风雨的暖和而又令人振奋的大风集合着常常倾泻下滂沱秋雨的云霭。不出所料，雨从日落下起，狂风暴雨里夹带着冰雹，并且伴有阿尔卑斯山南地区所特有的气势宏伟的电闪雷鸣。”书写暴雨来临之际大自然的伟力，成为该诗的起点。

第一节，写狂暴的西风如何摧枯拉朽，将落叶扫尽，又将种子吹入土地，等到春天的到来。诗中有两处可能不易理解，需要做一点解释：“有翼的种子”，指的是那些靠风力传播到远方的种子;“碧空的姊妹”，是指春天清新的东风，诗人将东风称为西风的姊妹，为了表明二者之间的联系。在这一节中，诗人运用了色彩对比的手法，在描写西风扫荡的秋天时，“黄的，黑的，灰的，红的像患肺痨”一句，渲染出树叶凋零时一片色彩斑斓的衰落景象，而“鬼魅”“巫师”“疫疠”“死尸”“黑暗的冬床”等词汇、意象的出现，更突出了一种万物肃杀的气氛。但当写到“春天”来临，语言的色彩又趋于柔和、明媚──“将色和香充满了山峰和平原”。诗人不愧是用“色”的高手，在这几行诗中大自然由枯到荣的变化过程，被形象地呈现。最后，诗人将无处不在的西风命名为“破坏者兼保护者”，这里包含了一种特定的认识，西风既是旧世界的破坏者又创造了新的世界，这正是大自然周而复始的辨证规律。

第二节，视角拉向了高空，写西风怎样吹破了乌云，形成了暴风雨。这一节是全诗中想像最为奇异、瑰丽的一部分。在一开始，被风吹散的流云，被比喻成大地上的枯叶，在第一节与第二节之间，由此形成了自然的转换，混乱、撕扯、纠缠等词的使用，也强化了一种动荡的感觉，破碎的云朵也像落叶那样，正在挣脱那些看不见的“枝干”。在下面的诗行中，诗人运用了一个更为大胆的想像，将飘落在空中的云气，比喻成“狂女的飘扬的头发”。所谓“狂女”，原文是“Maenad”，是希腊神话中的一个人物，在古代的绘画中，她有着怒发披散的形象。狂怒的形象，四散的长发，恰恰准确地表现了乱云飞渡的自然奇景，也暗示出大自然的神秘和危险。在这一节中，还要注意的一点是，诗人的想像虽然大胆，但事实上也遵循了一些科学常识，如暴雨的形成，来自水气的蒸腾、凝结，伴随着云层之中“电”的作用等。作为一个浪漫主义诗人，雪莱不仅拥有丰富的情感和想像，他对物理、化学、电学等自然科学，也有极大的兴趣，在这首诗中，对自然伟力的赞颂是与对自然的认识结合在一起的。

第三节，视角从高空回到了海洋，写西风唤醒了海洋，也让海底的植物战栗不安。在形容西风到来之前海洋的平静的时候，诗人设想“它曾经昏睡了一整个夏天”，而且在梦中它还见到了“古老的宫殿和楼阁”，读者似乎能看到楼阁的倒影在澄澈的海水中，如何荡漾形成一片波光潋滟的美景。随后，大海也似乎有了人格，在西风到来的时候主动劈开了自己，暴露出了深藏在海底的植物。这一段描写十分奇异，似乎完全出自诗人恢弘的想像，然而也符合了某种自然的规律。据说，海洋、河流、湖泊底部的水生植物，也像陆地植物一样，对季节的改变有相同的反应，因而西风的到来当然对它们也会产生影响。

上面三节写的是西风纵横于天地之间，第四节回到了诗人自己，他呼唤西风将“我”带走，像树叶、浮云、水波一样，不羁地、自由地浮游于世界。为了表现西风的速度和“我”心情的迫切，诗人使用了一连串相同的句式──“假如我是一片枯叶被你浮起”，“假如我是能和你飞跑的云雾”，“假如我分有你的脉搏”，“假如我能像在少年时，凌风而舞”──形成一种铿锵、飞扬的节奏，“当我是水波、树叶、浮云”一句，更是模拟出西风的不断激荡。后面的第五节，这种语言的气势愈发强劲，诗人改用一系列祈愿的句式，表达了要与西风合为一体的决心和勇气。最后出现的那句著名格言，则以反问句的形式出现，而且好像是直接对着读者发问，仿佛西风刹住了脚步，诗歌的内涵一下子变得无比隽永。

从大地、天空到海洋，再到“我”，在人与自然之间，诗人纵横驰骋地展开了想像，将自然现象、科学观念、宇宙的认识、生命的激情，融为一体，充分展现了诗人扩大的心灵世界。在描绘西风的形象之外，诗人也多用感叹词与重叠的句式，特别在前三节都以“哦，你听”来结尾，使五个诗节，虽可独立成篇，但相互连缀，正像在天空中自由舒卷的西风一般，一气呵成。

西风颂关于此诗的主题，与上面讲过的《老虎》一样，也有不同的解释。通常的说法，是将这首诗的写作与当时英国工人阶级的运动相联系，雪莱借对西风的描绘表达了对摧枯拉朽之革命力量的赞颂。但还有一种说法，认为此诗的内涵更为复杂，不一定要从政治层面解释，季节轮换之中一种不可抗拒的大自然力量，一种自然中蕴涵的破坏与创造的激情，或许这才是诗人赞颂的对象。

教学建议

一、预习指导

《西风颂》是雪莱抒情诗中的名篇，但篇幅较长，意象密集，头绪似乎有些纷乱，先让学生各自默读此诗，再大声诵读，尝试把握诗歌展开的线索。

二、作品解读

1.介绍此诗的一些背景，包括诗人情况、历史条件、写作缘起等，为更好地理解作品作铺垫。

2.这虽是一首抒情诗歌，但上天入地，空间、场景不断变化，理解起来有一定的难度。先让学生分头朗诵诗歌的各节，再细致讲授各节的内容，把握住诗歌展开的内在线索。

3.为了表现西风摧枯拉朽的力量，以及天空、大地、海洋之间自然的奇观，诗人使用了大量新奇的比喻和鲜明的意象，让学生挑出相关的段落，分析诗人想像力的瑰丽之处。

4.此诗的句式和用词非常有特点，多用重叠、复沓的句式，以及充满力度的动词，铿锵激昂，在语言的节奏上就体现了西风的强劲，要着重分析这些用句、用词的特点。

5.关于这首诗，一般的解释是认为它表达了一种对革命力量的赞颂，但在此之外，还要为学生讲解诗人的自然观，在衰败与繁华的循环中，大自然生生不息的力量得以展现。

三、扩展与比较

1.《西风颂》是浪漫主义的代表作，在抒发强烈情感的同时，也包含了丰富的想像，境界阔大，组织学生讨论：它与我们一般熟悉的抒情诗歌有什么不同?

2.这首诗在歌颂西风的同时，也描绘了很多自然的现象，其中包含了不少科学的因素，让学生找出相关段落，思考科学的知识经过诗人的想像，如何也有了“诗意”。

参考资料

读雪莱的《西风颂》(袁可嘉)

1819年10月20日午后，雪莱在意大利佛罗伦萨近郊的卡斯辛丛林中散步。他沿着阿诺河走去，疾劲的秋风横扫落叶的景象使他激动。他想到苦难重重的祖国，他也想到一年半前被迫离开祖国的个人身世。英国某些报刊对他的诬蔑攻击还在耳中响着。诗人不禁感叹祖国和自己都深深陷在反动政府一手制造的苦难中了;他愤慨，他迫切需要借用一个有巨大威力的艺术形象来表达一个革命者的愤怒。眼前这一阵西风来得正巧：这不正是他所寻求的艺术形象吗?

借西风横扫落叶的威势来比喻革命力量清除反动政权;借西风吹送种子来比喻革命思想的传播，寄托诗人对于未来的希望──这就是《西风颂》中歌咏西风是“破坏者兼保护者”这个主题思想的两个方面。经过几天的酝酿，雪莱进一步以西风自比，以西风比喻一切革命诗人和诗歌，大力阐发了诗人和诗歌的双重作用：破坏旧的，催生新的，这就更加丰富了这首著名抒情诗歌的进步内容。当然由于时代和世界观的限制，雪莱的革命思想基本上属于空想社会主义的范畴，还带有抽象和虚幻的性质。

这样看来，为了确切掌握《西风颂》的主题意义，了解一下当时英国的处境和雪莱的生活、思想，就不是什么多余的事了。这里，简明的历史背景知识显然能够帮助我们欣赏具体的文学作品。

1815年英国在滑铁卢击败拿破仑、缔结和约以后，经济恐慌立刻席卷全国。原来依靠战争维持的许多工厂纷纷倒闭，大批工人失业，市场萧条，物价昂贵。当时的英国政府一方面用通货膨胀的自杀政策来维持残局，一方面采取血腥的镇压手段来对付工厂、农民的示威行动。其中与这个时期雪莱的诗歌创作有直接联系的是“彼得卢惨案”。1819年8月16日，英国国内的急进派和工人在曼彻斯特的圣彼得广场举行八万人的群众大会，要求政府改革国会，取消目的在于维持高昂粮价的谷物法。英国政府派遣骑兵进行镇压，当场有11人死亡，伤者多达400余人。消息传到意大利，引起雪莱的强烈反应。他在给友人里厄的信中写道：“暴风雨一般的忿怒还在我心中沸腾。我迫不及待地想知道全国对这血腥杀人的罪行将作何种答复──必须行动了。但做什么呢?这一点我还不很清楚。”英国政府对工人群众的残酷镇压使雪莱这一时期的政治诗歌变得特别锋利、尖锐。诗人在《给英国人民的歌》中号召人民“铸造武器，拿起来保卫自己”。《一八一九年的英国》一诗对英国的政治、法律、宗教、军队进行了全面的讽刺。

1817年英国的统治阶级通过御用法官之手，剥夺了雪莱抚养已经离婚的第一个妻子海丽特所生孩子的权利，这给了雪莱极大的刺激。为了预防反动政府对自己第二个妻子玛丽的子女再下毒手，雪莱全家再一次离开祖国，迁居意大利，从此再也不回英国了。不幸他们所携带的孩子不久又染病死去。这时期雪莱心中的悲愤是难以形容的。正是这种国难家仇所激发的强烈愤慨，使诗人在《西风颂》中怒吼：

哦，狂暴的西风，秋之生命的呼吸!

你无形，但枯死的落叶被你横扫，

有如鬼魅碰上了巫师，纷纷逃避：

《西风颂》开篇恰当地借秋风扫落叶的威势表达了诗人对丑恶现实的愤怒和清扫旧势力的决心。雪莱是一个革命乐观主义者，他不仅看到西风席卷落叶的破坏威力，而且也看到它吹送种子的建设作用。《西风颂》全诗贯穿着这个又矛盾又统一的主题思想。第一节开门见山把它点明了，这就为后面几节诗的发展提供了中心线索，更为诗篇结尾的著名预言：“要是冬天已经来了，西风啊，春日怎能遥远?”伏下一笔，使预言获得落实的基础。

西风的威武形象贯串全诗，起着决定作用。但各节又有和西风相联系的辅助形象，以扩大艺术效果。与全诗主题思想的两个方面呼应，第一节中既写到秋之呼吸的西风，也写到春天“碧空的姊妹”(即春风);既写到鬼魅似的落叶，也写到“像羊群一样，觅食空中”的春天的嫩芽;诗人既用“重染疫疠”等字眼来咒诅垂死的秋叶，也瞻望春天“将色和香充满了山峰和平原”。对现实的鞭挞和对未来的幻想──也即是对西风破坏旧的、催生新的双重作用的讴歌──主题思想中这两个部分通过并列对比的描写，不断地在交叉中发展。

《西风颂》的第二节除了继续描写为“濒死的一年”唱出了葬歌的西风的威力以外，还从上节枯叶的形象联想到天上的流云。狂风席卷流云和横扫落叶本来异曲同工，这里的联系既密切又自然。这么一联系，诗的意境随之扩大：我们的视线从地面移到空中。这里吸引我们注意的，仍是西风排山倒海的气势，以及流云所将带来的雷电、风暴，革命的风暴：

那是你的浑然之气，从它会涌出

黑色的雨，冰雹和火焰：哦，你听：

《西风颂》的前三节都是以“哦，你听”结束的，只是第一节的措辞略有不同。雪莱要我们听的当然不仅是劲急的风声，而且是发自诗人衷心的革命号角。我们知道，雪莱对于革命采用暴力的问题始终摇摆不定，成为他一生思想中的重要缺点，只是在1819年英国工人运动高涨的情势下，他才明确地指出了暴力的必要性。尽管某些西方资产阶级评论家还持不同意见(如1956年出版的《雪莱在工作中》一书的作者)，《西风颂》对于暴力的歌颂是确定无疑的。雪莱明白地说：“啊，但愿你给予我狂暴的精神!奋勇者啊，让我们合一!”(第五节)也正是这一点，使《西风颂》明显地超过雪莱大部分抒情诗的思想高度。

前两节里，读者随着诗人的笔触上天入地，到第三节诗人引导我们进入海洋。地中海的惊涛骇浪成为突出的辅助形象，正如枯叶、流云分别是第一、二节的辅助形象。雪莱着力描绘被秋风唤醒的波涛汹涌的蓝色地中海。西风的威力进一步得到了渲染：大西洋的海水为西风让路，“向两边劈开”;深植渊底的草木被西风“吓得发青”，“一边颤栗，一边自动萎缩”。

到此为止，雪莱抒写了西风横扫落叶、席卷流云、掀起波涛三种自然现象。读者固然也感到诗人寄托在西风这个形象之中的自己的思想感情，但明确点出西风与自己的关系还在第四、五节。第四节是本诗结构上的转折点：开始向诗人的主观方向发展。“唉，假如我是一片枯叶被你浮起，/假如我是能和你飞跑的云雾，/是一个波浪，和你的威力同喘息”。值得我们注意的是：雪莱在引导“我”进入诗篇的时候仍然重复运用了前三节中的辅助形象。这个巧妙的重复总结了上文，启引了下文，使全诗结构立刻严密起来，而且使描写对象的转变──从西风到诗人──来得妥贴而自然。这里雪莱的意思当然不是贬低自己为西风扫除的对象，而是希望获得和西风一样的威力，起到和西风一样的作用。他说“这被岁月的重轭所制伏的生命/原是和你一样的：骄傲、轻捷而不驯”。

《西风颂》最后一节，雪莱表示了希望获得“狂暴的精神”以后，深刻而简明地指出了诗人和诗歌的社会使命。诗歌应当像西风一样，促成新世界的诞生，向人间播送“火星”，像预言的喇叭──与第一节春天的喇叭相呼应──“把昏睡的大地唤醒”。这正是雪莱作为革命浪漫主义诗人所一贯强调的东西。他在没有完成的长篇论文《诗辩》中指出：诗人首先应当是战士，社会的立法者，生活的导师。

《西风颂》的主题思想经过上述发展以后，最后以出色地表现了雪莱革命乐观主义的预言结束：“要是冬天已经来了，西风啊，春日怎能遥远?”不少读者背得出这句名言;它所以深入人心，固然由于它本身所含有的巨大的思想意义，同时也由于它出现在全诗的末尾，非常恰当有力地总结了历经曲折的思想情绪。假如它在开篇就出现，效果就会大为削弱。从这个巧妙的安排上，我们也可以领略到雪莱优秀的诗歌艺术。

雪莱的抒情诗有两大类：一类以鲜明的政论性为特色，诗句简明有力，如《给英国人民的歌》等作品。另一类以辉煌的想像和优美的情致取胜，如《云》《云雀》等篇章。它们富有想像的魅力和奇异的色彩。《西风颂》兼有两类的长处。诗人的想像上天入海，但并不过分渲染;所用形象具体明确，而且前后连贯，不像《云》中的形象丰富得叫人眼花缭乱。诗人的想像虽然与流云、碧涛一同驰骋，他的脚跟却是牢牢地站在现实的土地上的。

《西风颂》结构的严密是它获得成功的重要原因之一。在上面分析主题思想的过程中，我们已经看到主要形象和辅助形象的配合和发展。全诗始终以抒写西风的威势为中心，同时又不断地从地上、天空、海洋吸收其他形象来丰富诗篇的艺术感染力量;诗篇突出地表现了西风的雷霆万钧之力，同时又提供了色彩绚烂的画面;既显示了集中凝聚的效果，又不失之于单调枯燥。诗人处处以内心的感情来渲染外界的景色，又以外界的景色来反映内心的情绪，确实做到了情景交融的动人境地。我们不能忘记，雪莱曾经以赞扬的心情抄录过一位同时代诗人的话：“化自然景象为思想，化思想为自然景象──这是艺术天才的秘密。”

在格式方面，《西风颂》也别开生面。全诗系以五首十四行诗组成。一般的十四行体适宜于表现一个完整、单纯的观念或情绪，因此往往单独存在，或者构成组诗，但各部分仍有相当鲜明的独立性。像《西风颂》这样把五首十四行体紧密地组成一首抒情诗，各部分密切依赖而不可分割的例子并不多见。根据对当时雪莱所用几个笔记本的研究，最初他所采用的是无韵素体诗，几经修改，才成为目前的形式。我想，这可能是因为无韵素体诗虽然宜于表现雄浑的感情，却一般比较松散，不符合结构严密的要求，而十四行体正以结构上的严密完整著称。但一首十四行体容量太小，不足以充分表现雪莱的宏大气魄和深厚感情，因此需要用几首十四行体组合起来。这里我们可以看到内容与形式的密切联系。

高中必修一《西风颂》优质教案 篇2

高三的学习一定要抓基础，并把知识网络化、系统化，在此基础上学以致用，应用到实际生活中。因为现在的高考正由知识型向能力型转化。

1.把高一、高二的期中、期末试卷以及其他重要试卷进行汇总、分析了解自己的长处，找出欠缺或不足，这样，实施下一步学习计划才会“有的放矢”。

2.利用暑假补缺、补漏。先补容易补的知识，后补有难度的知识。只有循序渐进、由浅入深，才会做到“事半功倍”。

3.制订长期有效的暑期、高三学习计划。根据自身实际知识和智力水平以及身体条件，制订长期、合理的学习计划，并且要持之以恒，避免“三天打鱼，两天晒网”。

4.将学科知识“类化、细化、系统化”，作全面复习安排。要高屋建瓴，将各科知识分门别类;先宏观调控，再精耕细作;对各科知识如此梳理，学习才会有章法，解题思路才会更为清晰。切忌“眉毛胡子一把抓”。

5.严格合理安排作息时间。根据自身生物钟以及对各学科的吸取程度，制订合理的作息计划。根据上下午时间段对文理科的接受情况进行科学安排;每一次的学习时间不宜过长，感到疲倦时就适当休息，不要打“疲劳战”。

6.劳逸结合，适当放松，注意体育锻炼。要注重学习效率，学会学习，把主要精力用在刀刃上。因此，要学会放松，适当进行体育锻炼，以增强体质，保证长时、高效的学习。

了解高考变化

新高三生可利用暑假最后一个月的时间，了解以往考试的基本情况，如试卷结构、试题特点等，对高考有一个基本的认识，还要了解一下今年的考试变化，包括题型、内容、题量、分值等，把握高考趋势，明确复习重点，只有对高考有较全面的了解，复习时才能做到心中有数。

心理调节方面：鼓励“立长志”避免“常立志”

每个新高三学生在进入最后一年冲刺阶段前，要冷静、认真地思考一下自己的奋斗目标。当然，这不是说凭借自己心头一热，有感而发的所谓“豪言壮语”。志向要有根有据。所谓有“根”是指志向所涉及的发展方向有自己的兴趣、特长作支撑，确立的目标以自己的实际能力和爱好为根本。所谓有“据”是指自己确立的目标符合社会的需要，具有社会价值，而不仅仅是自己的主观遐想。这是考生确立志向时需要认真思考的问题。

既要做好“长打算”又要做好“短安排”

饭要一口一口地吃，事要一件一件地做。新高三学生面对将近10个月的应试准备，既要做好切实可行的周密计划，又要做好及时调整自己复习策略的准备。这样才能以好的方法获取好效果。

高中必修一《西风颂》优质教案 篇3

这篇课文的学习重点应为欣赏六支曲子。欣赏戏曲语言，尤其是欣赏曲词，一要反复诵读，体会曲词的抒情性和音韵美，二要仔细揣摩，体会语言的准确、生动、形象。为此，本节课要求学生充分地运用多媒体预习课文，教师简单介绍完作者和《牡丹亭》的剧情以激发阅读兴趣，在学生相互质疑解决字音词义后，要留下足够多的时间让学生通过反复诵读整体感知课文，在充分阅读的基础上，教师再组织学生欣赏语言，在欣赏的过程中应以学生分析为主，教师重在引导、点拨，辅以分析一两个典型例子。

【教学目标】

1.知识与能力:

A.了解汤显祖及其《牡丹亭》

B.品味戏曲语言，提高鉴赏戏曲的能力

C.学习借景抒情的艺术手法

2.过程与方法:

A.在诵读时体会戏曲语言的抒情性和音韵美

B.在比较中进一步认识戏曲文学的特点

3.情感态度与价值观:

A.培养学生对戏曲的喜爱之情

B.体味杜丽娘对自由生活的向往、人性的复苏。

【教学重难点】

1.重点：培养学生欣赏古代戏曲的能力。

2.难点：从语言中揣摩人物性格，体会人性中的两面：自然人和社会人。

【教学时数】 一课时

【教学流程】

一、预习。

预习是培养学生自主学习的很重要的一个环节。首先教师要让学生明白预习的重要性，并进行方法的指导：利用学校、社区的图书馆，或者上网查阅。此外，教师对预习的内容可作一些提示：如戏剧的一些基本理论知识，作者情况，创作情况，作者对剧本的看法，别人写的剧评等等。

二、导入。

1、从《红楼梦》中林黛玉听《牡丹亭》的感受，谈到学生的读后感受。

《红楼梦》第二十三回《西厢记妙词通戏语 牡丹亭艳曲警芳心》里写道 “林黛玉素习不大喜看戏文……偶然两句吹到耳内，明明白白，一字不落，唱道是：‘原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。’林黛玉听了，倒也十分感慨缠绵，便止住步侧耳细听，又听唱道是：‘良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。’听了这两句，不觉点头自叹，……又侧耳时，只听唱到：‘则为你如花美眷，似水流年……’林黛玉听了这两句，不觉心动神摇。又听道：‘你在幽闺自怜’等句，亦发如醉如痴，站立不住，便一蹲身坐在一块山子石上，细嚼‘如花美眷，似水流年’八个字的滋味”。林黛玉听的就是我们今天要学习的《牡丹亭》中第十出《游园》。其中《皂罗袍》一曲文词优美，婉转典雅，意味深长，情景交融，是历来为人们所称道的伤春佳作。曹雪芹就用此曲来烘托刻画林黛玉的心理。封建时代的青年女子大多都有与杜丽娘同样的感受，因此这支感叹韶华虚度、青春愁闷的曲子得到了许多少女的喜爱和认同。你们是否也会有同感、共鸣呢?好，下面简单介绍一下汤显祖及《牡丹亭》。 [幻灯展示123]

2.由《牡丹亭》的流传及影响谈起，以引起学生的兴趣。

(《红楼梦》第二十三回，林黛玉听贾府家庭戏班小演员唱《牡丹亭?游园惊梦》，从“不觉点头自叹”, 到“心动神摇”，再到“越发如醉如痴”, 受到强烈感染。)这段曲文，抒发的正是杜丽娘青春苦闷的内心激情。鹤睫《红楼本事诗》：“隔墙人唱《牡丹亭》，曲中写出侬心事。”林黛玉和杜丽娘.都出身于宦族，有着相似的生活遭遇，所以，在此出曲文艺术魅力的强烈感染下，自然深有同感，迸发出共鸣。

在这部戏剧问世之后，立刻广为流传，产生了巨大影响，以至“家传户诵，几令西厢减价”。由于剧中深刻地揭示了那个时代中青年女性的普遍处境，因此尤其受到她们的青睐。万历年间，江南才女冯小青曾在幽居水阁的凄寂生活中写下这样的诗句：“冷雨幽窗不可听，挑灯闲看牡丹亭。人间亦有痴于我，岂独伤心是小青。”表达了她心中强烈的共鸣。与汤显祖同时代的戏剧家沈璟曾将此剧改编，以适合昆腔的演唱形式。现代戏曲大师梅兰芳曾排演昆曲《游园惊梦》，是对该剧《游园》一出最为完美的演绎。

3.利用多媒体播放昆曲《游园》选段，引入课文。

“袅情丝吹来闲庭院，摇漾春如线，”这是杜丽娘第一次踏进自家后花园时，看到眼前的“好天气”而叹出的一句词，唱腔婉转动人、曼妙悠然，“烂漫春光下，步步美人归，”让我们跟随这位美人的步伐踏进如诗如梦的《牡丹亭》。

4.从乡土教育引入，介绍南戏--明清传奇的演变。

我们瑞安有“东南小邹鲁”之美誉。北宋末年有部剧本因其高度的艺术成就被称为“南戏之祖”，有哪位同学知道剧本名称是什么，它是谁的作品?(高明，字则诚，《琵琶记》)顺便介绍高明的故居在阁巷的柏树村，那里有纪念堂、集善院遗址(高则诚少年时读书学习处)、高郎桥遗址等。正是高则诚的《琵琶记》奠定了明清传奇的基本格局，我们应为此感到骄傲，也更应此去接触并学好中国古典戏曲。明清传奇特指用南曲写成的长篇戏曲剧本，是南戏的进一步发展，它荟萃了南戏和元杂剧的精华，成为明清时期重要的戏剧体裁之一。今天我们要学习明清传奇中的精品《牡丹亭》，

三.介绍汤显祖及《牡丹亭》

[教师通过简单介绍作者和作品来提高学生的阅读兴趣，尽量帮助学生扫清阅读障碍。]

1.关于作者

汤显祖(1550~1616),字义仍，号海若、若士、清远道人，江西临川人，明代戏曲作家。与莎士比亚同时代，一在东方，一在西方，遥相呼应，都是剧坛泰斗。他的剧作"临川四梦"(《紫钗记》《牡丹亭》《邯郸记》《南柯记》)中《牡丹亭》影响最大。汤显祖曾说"一生四梦，得益处惟在牡丹"。

他是明代著名思想家，与被封建正统派视为洪水猛兽的进步思想家李贽zhì、与以禅宗来反对程朱理学的达观禅师交往密切，追求个性解放，提出以情反理，"情有者理必无，理有者情必无"的进步主张。戏剧创作上他反对拘于律声，提倡灵性，是明代浪漫主义文艺思潮的旗手之一。

2.关于作品《牡丹亭》

《牡丹亭》，原名《牡丹亭还魂记》，是汤显祖的代表作，共五十五出。这个故事既曲折离奇又充满了浪漫色彩：南安郡太守之女杜丽娘，长年禁锢在闺楼。一天，与丫环春香游览花园，为妩媚春色所陶醉。归来伏案小睡的梦境中，遇少年柳梦梅。从此相思缠绵，伤情而逝。三年后，柳梦梅临安赴考，途经南安，得见丽娘画像，见画生情，丽娘灵魂显现。次日，梦梅掘墓，丽娘还魂。有情人终成伴侣。

《牡丹亭》艺术上的最大特色是浪漫主义。首先通过"梦而死"、"死而生"的幻想情节表现了理想和现实的矛盾。杜丽娘所追求的理想在当时的现实环境里几乎是不可能实现的;可是在梦想、幻游的境界里，她终于摆脱了礼教的束缚，实现了梦寐以求的愿望。其次采取抒情诗的手法，倾泻出人物的内心感情。

3.《游园》在整部作品中的地位。《牡丹亭》全剧共五十五出(场)，《游园》是第十出《惊梦》中的前半部分，由六支曲子组成，主要是刻画杜丽娘的内心世界。在她走出深闺之前，她不知道“春色如许”，当她来到园中，领略了“姹紫嫣红”的春色，也就象征着她的青春的觉醒。

四、整体感知文本

1.简介常识

了解其组成：曲词：是剧中人物的唱词。各种角色都可以唱，可独唱、对唱、轮唱和合唱;

宾白：是剧中人物的说白。分对白、独白、旁白、带白(插在曲词中的说白)

科介：是剧本中关于动作、表情、和音响效果的舞台提示。

人物：旦 贴

字体变化：词牌名-----宋体五号外加黑括号

曲词------宋体五号

宾白------宋体小五

介--------仿宋小五外加小括号

传奇中重要人物上场时先唱引子，如【商调引子】，继以一段定场白，如【乌夜啼】，每出戏有下场诗。课文节选的《游园》是第十出的前半部分，故没有下场诗。

2.自读

学生结合课文有关注释自学，正音，有疑难处提出，先由学生互相解决。教师巡视，并主持质疑活动。[初步了解课文内容。]

正音：

炷zhù 恁nèn 髻jì 晌shǎng 钿diàn 揣chuǎi

迤tuō 茜qiàn 簪zān 颤chàn 颓tuí 垣yuán

乐lè 轩xuān 忒tuī/tēi 韶sháo 荼tú 縻mí

眄miǎn 缱qiǎn

补充注释：

(1)旦：与下文中的“贴”均是剧中女角。本剧旦扮演女主人公杜丽娘，贴是贴旦的省称，扮演次要的女角，本剧饰丫环春香。

(2)梦回：梦中醒来。乱煞：撩乱。年光：春光。两句意谓：春天的莺声惊醒迷梦，到处是撩乱人心的春光。

(3)恁(nèn)：怎么。似：胜似，过。三句意谓：时光在沉香燃尽中流逝，把没做完的刺绣活丢在一边，怎么今年春光触动自己的情感胜似去年呢?

(4)晴丝：游丝、飞丝，虫类所吐的丝缕，常在空中飘游。在春天晴朗的日子最易看见。

(5)“停半晌”五句意谓：暂停片刻对镜梳妆时，不料镜子偷看了自己半面，羞得我把头发也弄偏了。

(6)艳晶晶：光灿灿。爱好：爱美。“翠生生”三句意谓：你看我穿戴、打扮这么漂亮夺目，可知我的天性就是爱美的。

(7)“沉鱼落雁”两句：这是以鱼、鸟的惊动，花、月的羞惭烘托丽娘的美丽。

(8)泥：沾污，这里作动词用。

(9)姹紫嫣红：形容花的艳丽多彩。断井颓垣(yuán)：断了的井栏，倒了的短墙。这里是形容庭院的破旧冷落。

(10)忒(tui/tēi)：太。“锦屏人”句意谓：深闺中的女子太不珍惜这美好的春光。这是杜丽娘感叹自己平时得不到领略春色的机会，有负于大好春光。

(11)“牡丹”句：牡丹花更好，但它开于春末，怎能占位于春花之先呢?这里借花喻己，有叹息青春蹉跎之意。

(12)凝眄(miǎn)，

(13)剪：剪刀声。

(14)观之不足：看不厌。

(15)过遣：打发日子。

3.朗读 　a学生齐读

b学生分角色朗读： 旦、 贴、 介

三、赏读曲词 .学生品读

(1)师：我想此时每位同学的脑海里，一定会浮现出一幅美丽的少女游园图。哪位同学愿意用语言与大家一起分享你构思的美景?

请一生描述。

(六支曲子构成了一幅美丽迷人的图画，断井颓垣、晴丝摇漾、莺啼燕舞、春花开遍、姹紫嫣红，还有多情而又年轻美貌的少女)

(2)师：这六支曲子都很美，不仅富有诗情画意，而且在借景抒情中刻画了人物形象。有许多地方值得细细品味，挑你喜欢的一支来品品、读读?并请在品好之后有感情地诵读曲词，读出杜丽娘当时的心情。

参考句式：我觉得(曲名) 　中的“　　　 　　　　”这句(段)写得好，好 在　 　　　　　。

备用提问：

【绕池游】这支曲子揭开了游园的序幕，为整个游园奠定了感情的基调。

1、“梦回莺啭，乱煞年光遍”这句是什么意思?是写景吗?(鸟的歌声，把我从梦中唤醒。啊，到处都是撩乱人心的春光!不止是写景，从“乱煞”这个词可看出。)

2、“乱煞”这个词有何妙用?(不仅写了景——春光的热闹，还写了人——从中隐隐流露出杜丽娘心绪的烦乱)

3、你觉得杜丽娘游园前的生活是怎样的?从哪些语句和字词可看出来?(禁锢在深闺内院，生活单调乏味，厌烦无聊。“小庭深院”，说明她是被禁锢在深闺内院，天地极其狭窄。“炷尽沉烟，抛残绣线”是说，沉水香已经燃尽熄灭了，针线活没做完就被抛在一边。这里概括地描写了杜丽娘生活的典型环境，说明她的生活单调乏味：除了绣花就是闷睡。“炷尽沉烟，抛残绣线”一个“尽”，一个“抛”，一个“残”，就把她对针线的厌烦以及长睡后慵懒无聊的心情表露无遗。)

4、为什么“今春关情”还“似去年”?(不只是关心春天，更是因为她有一颗压抑不住的青春的心在隐隐跳动。)

5、能品出“莺啭”、 “乱煞”的另一种味道吗?(景中有情。“莺啭”不但惊醒了她的春梦，也唤醒了她的春情;“乱煞”不但写出春光热闹，也含有春意撩乱、春情难遣的味道了。)

【步步娇】是写杜丽娘游园前精心梳妆准备的情状，这支曲子写得极其新颖别致，把杜丽娘细腻复杂的内心活动，描绘得具体入微，淋漓尽致。

1、写春光、春意，作者为什么选取这不被人注意的晴丝，而不选桃红柳绿、蝶舞蜂喧?(可谓别出心裁，恰到好处。a晴丝只有春天天朗气清时才能见到，这就自然交代出春光明媚的背景。b晴丝袅袅，极细极微，只有象杜丽娘这样细心闲适的闺房小姐才会发现，也只有对春天十分“关情”的人才会专注地观察它。这从侧面反映了杜丽娘的身份和性格。而且，在这幽深寂寞的小院里，只能吹进象晴丝这样一点点可怜的春光，也说明深闺少女的寂寞可悲。c晴丝”同“情思”是谐语双关。“摇漾春如线”这“春”字，既是指春光，也可喻春情;既可说空中的晴丝摇漾如线，也可说是杜丽娘心中的春情象细线般颤动。春景与春情融合得如此紧密巧妙，曲折含蓄，真可谓达到了水乳交融、天衣无缝的地步。

2、为什么不说人照镜子，却说“菱花偷人半面”?运用了什么修辞方法?(拟人化，显得更加生动活泼)

3、杜丽娘用镜子照着面容都不好意思起来，你认为是什么原因?(恐怕是杜丽娘在镜中窥探到自己春情荡漾的内心隐秘，才羞答答不好意思吧!)

4、“步香闺怎便把全身现”反映了什么?(反映了封建礼教对闺中女子束缚的严重。)

【醉扶归】

1、前两句杜丽娘把自个来赞，写出她怎样的神态?(一个美丽华贵的少女顾影自怜、沾沾自喜的得意神态。)

2、怎么理解“可知我一生儿爱好是天然”?(爱美：穿戴、珍惜青春、对爱情的向往)

【皂罗袍】

1、这段文字历来广被吟咏，你认为美在何处?(a音韵美：压什么韵?(ian/uan)一韵到底，宛如一泓清泉流动，鸣响着泠冷的韵凋，给人以明快的美的享受。句式特点?(对比、整齐、用典)用了一系列近似对偶的句型，如“姹紫嫣红”对“断井颓垣”;“良辰美景”对“赏心乐事”。这一组组对比，既有力地渲染了情和景的矛盾，突出主人公的复杂微妙心理;而且使句式整齐华美，语言绮丽典雅，富于音乐美。

b、景美：描绘了一幅怎样的景图?这支曲子描绘了一幅(姹紫嫣红、景色宜人的春景图，富于诗情画意)。

c情美：面对此景，少女心事如何?(景美却情伤，反衬手法)这支曲子表达了杜丽娘怎样的思想情感。“原来”、“似这般”、“都付与”这几个副词饱含着主人公无限惊讶、感叹、惋惜，带有极强烈的感情色彩。主人公惜春伤春的情感，表达了她冲破封建牢笼、反抗封建礼教的精神和愿望不能实现的郁闷心情。(反叛精神或个性解放愿望)。

在这绮丽如画的游园场面里，杜丽娘年轻貌美，打扮俏丽，含情脉脉，顾影自怜。她缓缓步入花园，顿感美好的自然景色，与幽禁的深闺生活迥然不同，自己一向辜负了韶光年华。面对着姹紫妈红的百花与断井颓垣的残景而形成的鲜明对照，她不由得思绪万千，益增惆怅。春光如此烂漫明媚，燕语莺声如此动听，更诱发了她内心深藏的春情，引起了她对年华在深闺寂寞生活中淡淡消逝的叹惜，唤醒了她青春的觉醒，这巧妙地把抒情与写景结合在一起，情景交融，委曲地透露了这个少女爱情的苦闷，展现了心理活动和境界美，富有诗情画意。

2、用合唱形式给我们展示了一幅怎样的画面，对刻画杜丽娘形象有何作用?(绚丽的广阔的，衬托可怜)“朝飞暮卷，云霞翠轩;雨丝风片，烟波画船”。这两句十六字里，我们仿佛看到了雕梁画栋，飞阁流丹;看到了云蒸霞蔚，碧瓦亭台;和煦的春风夹带着蒙蒙细雨，烟波浩渺的春水中浮动着美丽的游艇……这是多么迷人而又略带怅惘色彩的春景啊!它使我们的视野由狭小的园林扩展到寥廓的境界，让我们随同主人公去畅想更广阔的天地，更美好的自然。然而，这对杜丽娘来说是可望而不可及的。这就更加衬托出她处境的可怜，如同囚笼中的小鸟一般。

【好姐姐】

杜丽娘的感伤情绪，在第五支描写赏花的曲子[好姐姐]中，又有所发展。这支曲子提到了三种花，作者是别具深意的。杜鹃历来被当作悲剧的象征，“遍青山啼红了杜鹃”正是借用了“杜鹃啼血”的典故，渲染了一种浓郁的感伤气氛。荼縻是晚春开的花，写它主要为突出尚未开花的牡丹。“牡丹虽好，它春归怎占的先”，才是作者笔意所在。牡丹具有国色天香，被人们誉为百花之王。可是，等它开花，春天就要过去了。杜丽娘以牡丹自比，想到自己“如花美眷，似水流年”，“颜色如花，岂料命如一叶”，自然分外伤心。所谓“烟丝(即晴丝)醉软”，也衬托出杜丽娘幽怨缠绵、如痴如醉的情状。上面是以花喻人，下面作者又以鸟衬人。成对的莺燕快活欢唱，更反衬杜丽娘的孤独寂寞。这支曲子处处借景抒情，一花一鸟都扣紧了杜丽娘的心理活动。颇有“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的味道。至此，杜丽娘的伤感情绪再也无法排解了。

最后一曲[隔尾]：

天真的春香不理解杜丽娘的心事，还嫌“观之不足”，这更反映出杜丽娘的孤独、苦闷，身边连个像红娘那样的知心姐妹都没有。

游园原是为了消愁解闷，谁知越游愁越重，这真是“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”了。显然，杜丽娘的愁闷是时代、社会所决定，决不是游园所能解决的。但是，游园进一步唤醒了杜丽娘青春的觉醒，此后，她在追求幸福爱情的道路上迈出了更勇敢的步子。

小结：《游园》中情景交融手法的运用也达到了炉火纯青的地步。写景、抒情和人物的心理刻画，浑然一体，景中情和情中景很难加以区分。短短六支曲子使我们仿佛跟随杜丽娘游了一次花园，不但领略到鸟语花香，满园春光，而且感受到女主人公细微复杂的心理脉搏，听到了如怨如诉的内心独白。这也是这出戏至今生命不衰的重要原因。

(3)杜丽娘游园时的心情是如何变化的?

(4)对她的变化你是怎么认识的?[自然人，社会人(封建礼教)]

(5)你是否也有过这种心理体验?你又是怎么看待你和杜丽娘的相同或差异?

四.翻唱曲词

有京剧、越剧、昆曲、黄梅戏

还有同学建议，能不能用演唱流行音乐的方式演唱曲词?

五、欣赏昆曲(视频)

〈皂罗袍〉

{课外练习}

1.下列词句解释不正确的一项是：

A.“乱煞年光遍”：意谓使人眼花潦乱、令人讨厌的春光到处都是。

B.“剪不断，理还乱， 闷无端”：形容空虚、寂寞、无聊、苦闷的心情。

C.“朝飞暮卷，云霞翠轩”：概括地描绘春天景色变化万千令人目不暇接。

D.“牡丹虽好，他春归怎占的先!”：牡丹花开太迟，难作春花之首，喻自己的青春被耽误。

(答案：A。没有令人讨厌的意识.)

2.对下列曲词分析不正确的一项是：

A.“炷尽沉烟，抛残绣线，恁今春关情似去年?”此系春香所唱，她也看出了小姐的无精打采，真是旁观者清，杜小姐懒于添香，不愿刺绣，原因是“关情”。

B.“袅晴丝，吹来闲庭院，摇漾春如线。”明写春景，暗写春情。作者巧妙地利用“晴丝”与“情思二的谐音，将春情寓于春景之中。

C.“停半晌，整花钿，没揣菱花，偷人半面，迤逗的彩云偏。”是写小姐的的羞涩、娇美之态，反映出深闺名媛“犹抱琵琶半遮面”的复杂心理。

D.“恰三春好处无人见”，是写大好春天风光之美却无人发现欣赏。

(答案：D。参看前后文可知，“三春好处”在此实喻指自己的青春美貌和情思。)

3.下面对杜丽娘游园心理变化的分析不正确的一项是：

A.刚开始杜丽娘在春和日丽之中，伫立在小庭深院，心神不定，感到“闷无端”。

B.一番装扮之后，她为即将来临的欢乐感到兴奋，却又带着几分初出闺房的羞怯;她热切地向往新的生活，却又有所顾忌。因而言“步香闺怎便把全身现”。

C.走入园中后，则感到自己正当青春妙龄，花容月貌赛过了春景又心花怒放。

D.忽然传来了 “生生燕语”、 “呖呖莺歌”，杜丽娘情绪一落千丈，人的顾影自怜和鸟儿的成双捉对，深深地刺激着杜丽娘，便怏快而去，结束了游园。

(答案：C。没有“心花怒放”只有美丽青春被耽误了的幽怨和伤感。)

4.对这段曲文分析不正确的一项是：

A.杜丽娘走出深闺，面对大好的春色，她感到自己的生命和大自然一样美丽，从而引起了自我觉醒，萌生了像木兰一样不让须眉的渴望和憧憬。

B.六支曲子构成了一幅美丽迷人的图画， 晴丝摇漾、莺啼燕舞、春花开遍、姹紫嫣红，还有多情而又年轻美貌的少女

C.杜丽娘的情绪经历了喜春——爱春——惜春——伤春几个阶段，杜丽娘这种要求身心解放的强烈感情，折射着那个要求个性解放的时代精神。

D.六支曲子把抒情、写景和刻画人物心理活动有机地结合起来，使这支游园曲产生了摄魂荡魄的艺术效果。

(答案：A。杜丽娘在此曲中是痛惜自己的青春被埋没，萌生了对爱情和自由幸福的渴望和憧憬。)